StageCraft
StageCraft（ステージクラフト）は、Disney+の配信シリーズ 『マンダロリアン』のためにIndustrial Light & Magic（ILM）が設計した、ビデオウォールで構成されているバーチャルプロダクションの視覚効果技術。この作品以外にも、様々な作品で使用されている。StageCraftを使用したサウンドステージは、The Volume（ボリューム）とも呼ばれている[1]。
沿革
 | この節は更新が必要とされています。 (2026年11月) |
『ローグ・ワン』（2016年）の撮影中、撮影監督のグリーグ・フレイザーは複数の問題に直面し、セットの一部に大型のLEDスクリーンを使用するというアイデアを思いついた。このアイデアはIndustrial Light & Magic（ILM）のリチャード・ブラフとロブ・ブレドウ、Epic Gamesのキム・リブレリらのチームによって開発が進められた。『ライオン・キング』（2019）の企画中に監督のジョン・ファヴローはILMと協力し、CGI空間内でショットをより良く見せるための技術を開発した。ファヴローがDisney+シリーズ『マンダロリアン』を手掛けはじめ、ILMはその技術を活用する準備のできた監督と巡り合う絶好の機会を得た[2]。
StageCraftを使用した制作プロセスでは、生身の俳優と巨大な超高精細LEDビデオウォールに囲まれたセットを撮影する。「ボリューム」として知られるこれらのウォールには、慣例的にかつて主に撮影後にポスト・プロダクションでクロマキー合成されてきたCGIの背景を表示している。撮影時、制作チームは移動するカメラ位置に基づいて瞬時に背景を再調整することができ、CGI背景全体はリアルタイムでの操作が可能である。
リアルタイムで3DレンダリングされたCGI環境を扱うにあたり、ILMは著名なゲームエンジンであるEpic GamesのUnreal Engineを採用した。その他にも、FuseFX、Lux Machina、Profile Studios、Nvidia、ARRIなどがStageCraftに技術提供している[3]。
『マンダロリアン』シーズン2の際には、ILMによって「StageCraft 2.0」へと改良された。このバージョンには、より巨大なボリュームに加え、ILMがStageCraftのために特別に設計したレンダリング・エンジンであるHeliosなどのより専門的なソフトウェアを搭載している[4]。
2020年9月、ロサンゼルスのマンハッタンビーチスタジオにて、『マンダロリアン』のために建設された最初のボリュームに続く2つ目の常設ボリュームが創設されていることが発表され、2021年3月の完成が予定されている。また、ロンドンのパインウッド・スタジオにも2021年2月にオープン予定であり、より巨大な特注施設もフォックススタジオ・オーストラリアに予定されている。これらの新たなボリュームはマンハッタンビーチのオリジナルの物と比べ、大きさ、LEDパネルの量、解像度の面でより上回ったものになる予定である。ILMは、その他の場所にバーチャルプロダクションの装置をポップアップで提供することも視野に入れている[5]。2021年11月にはバンクーバーにも建設されることが発表され、2022年初頭のオープンを予定していた[6]。
StageCraftが使用されている作品
テレビシリーズ
- 『マンダロリアン』（2019年 - ）[7]
- 『ボバ・フェット/The Book of Boba Fett』（2021年）[8]
- 『パパと恋に落ちるまで』（2022年 – 2023年）[9]
- 『海賊になった貴族』（2022年 – 2023年）[10]
- 『オビ＝ワン・ケノービ』（2022年）[11]
- 『スタートレック:ストレンジ・ニュー・ワールド』（2022年 – ）[12]
- 『キャシアン・アンドー』（2022年 - 2025年）[13]
- 『ハウス・オブ・ザ・ドラゴン』（2022年）[14]
- 『アソーカ』（2023年）[15]
- 『パーシー・ジャクソンとオリンポスの神々』（2023年 – )[16]
- 『アバター 伝説の少年アン』（2024年 – ）[17]
- 『ドクター・フー』シーズン14（2024年 - ）[18]
- 『スター・ウォーズ:スケルトン・クルー』（2024年）[19]
長編映画
- 『In Vacanza su Marte』（2020年）[20]
- 『ミッドナイト・スカイ』（2020年）[21]
- 『THE BATMAN-ザ・バットマン-』（2022年）[22]
- 『ソー:ラブ&サンダー』（2022年）[5]
- 『ブラックアダム』（2022年）[23]
- 『フェイブルマンズ』（2022年）[24][25]
- 『アントマン&ワスプ:クアントマニア』（2023年）[26]
- 『ザ・クリエイター/創造者』（2023年）[27]
- 『マーベルズ』（2023年）[28]
- 『ドライブ・イン・マンハッタン』（2024年）[29]
- 『トランスフォーマー/ONE』（2024年）[30]
- 『ビューティフル・ジャーニー ふたりの時空旅行』（2025年）[31]
- 『ロスト・バス』（2025年）[32]
- 『トロン:アレス』（2025年）[33]
- 『マンダロリアン・アンド・グローグー』（2026年）[34]
関連項目
- Prysm Stage - トリリス・スタジオがNEPバーチャルスタジオと共同で建設したバーチャルプロダクションボリューム[35]
脚注
- ↑ Barnhardt, Adam (2021年7月13日). “Loki Crew Reveals Why They Didn't Use The Mandalorian's Volume”. ComicBook.com. 2021年7月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年7月15日閲覧。
- ↑ “How Cutting-Edge ILM Technology Brought 'The Mandalorian' to Life”. No Film School (2020年2月5日). 2021年6月26日閲覧。
- ↑ Bill Desowitz (2020年2月20日). “'The Mandalorian': How ILM's Innovative StageCraft Tech Created a 'Star Wars' Virtual Universe”. IndieWire. 2021年6月26日閲覧。
- ↑ Igor Bonifacic (2021年4月1日). “ILM explains how it used Stagecraft 2.0 for season two of 'The Mandalorian'”. Engadget. 2021年6月26日閲覧。
- 1 2 Carolyn Giardina (2020年9月10日). “Industrial Light & Magic Expands Virtual Production Services, Supports 'Thor 4'”. The Hollywood Reporter. 2021年6月26日閲覧。
- ↑ Chan, Kenneth (2021年11月19日). “Industrial Light & Magic building LED video wall film studio in Vancouver”. Daily Hive. 2023年4月7日閲覧。
- ↑ Gartenberg, Chaim (2020年2月20日). “How The Mandalorian teamed up with Fortnite creator Epic Games to create its digital sets”. The Verge. 2020年2月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年2月20日閲覧。
- ↑ Lane, Carly (2021年6月9日). “Exclusive: Here's When 'The Mandalorian' Season 3 Is Filming; New Details on 'Book of Boba Fett' Connection”. Collider. 2021年6月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年6月9日閲覧。
- ↑ “ILM STAGECRAFT HONORED WITH ENGINEERING, SCIENCE & TECHNOLOGY EMMY® AWARD”. Industrial Light & Magic (2022年7月29日). 2022年7月29日閲覧。
- ↑ Peterson, Karen M. (2022年4月29日). “How 'Our Flag Means Death' Designers Mixed History With Broad Theatricality”. Variety. 2022年7月16日閲覧。
- ↑ Bui, Hoai-Tran (2020年6月17日). “The Obi-Wan Kenobi Disney+ Series Will Use the Same Technology as 'The Mandalorian'”. /Film. 2020年6月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年6月18日閲覧。
- ↑ Barrett, Duncan (2026年8月25日). “Seam me up, Scotty! After 60 years, Star Trek has had a muppet takeover. About time too”. The Guardian (イギリス英語). ISSN 0261-3077. 2026年8月25日閲覧.
Like the hit Star Wars TV series The Mandalorian, Strange New Worlds uses a giant LED screen known as the Volume rather than building physical stage sets.
- ↑ Dominguez, Noah (2022年11月14日). “Andor Actually Used StageCraft Technology Despite Early Reports”. ComicBook.com. 2022年11月25日閲覧。
- ↑ “HOUSE OF THE DRAGON MAY LOOK TOTALLY DIFFERENT IN SEASON 2 FOR ONE CONTROVERSIAL REASON”. Inverse. 2022年10月25日閲覧。
- ↑ Giardina, Carolyn (2022年10月19日). “Too Much Volume? The Tech Behind 'Mandalorian' and 'House of the Dragon' Faces Growing Pains”. The Hollywood Reporter. 2023年2月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年2月4日閲覧。
- ↑ Giardina, Carolyn (2022年6月28日). “'Percy Jackson and the Olympians' Takes ILM Virtual Production Route (Exclusive)”. The Hollywood Reporter. 2022年6月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年6月28日閲覧。
- ↑ Rangel, Felipe (2022年12月20日). “Live-Action Avatar: Last Airbender Show Scene Detailed By Netflix Director”. Screen Rant. 2023年11月12日閲覧。
- ↑ Tantimedh, Adi (2024年5月14日). “'Doctor Who: "BOOM" Sees Steven Moffat Regenerate into Freelancer'”. Bleeding Cool. 2024年5月23日閲覧。
- ↑ McPherson, Chris (2024年5月5日). “‘Star Wars: Skeleton Crew’ Uses Stop-Motion by Phil Tippett and Old School Matte Paintings [Exclusive]”. Collider. 2024年5月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年5月6日閲覧。
- ↑ Magnifico, Filippo (23 December 2020). “In Vacanza su Marte: il film con Boldi e De Sica realizzato con una tecnologia simile a quella di The Mandalorian”.
- ↑ Mike Seymour (2021年1月21日). “The Midnight Sky's Virtual Production using StageCraft”. Fxguide. 2021年6月26日閲覧。
- ↑ Giardina, Carolyn (2020年10月19日). “'The Batman' Using 'Mandalorian' Virtual Production Techniques”. The Hollywood Reporter. 2020年10月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年10月19日閲覧。
- ↑ Villaverde, Noah (2022年6月8日). “'Black Adam' Director Talks Using Lucasfilm's Volume & Other New Tech”. Heroic Hollywood. 2022年7月19日閲覧。
- ↑ Industrial Light & Magic [@ILMVFX] (March 17, 2023). “Don't miss these behind-the-scenes images featuring ILM's exciting StageCraft work on Steven Spielberg's #TheFabelmans. Own it now on Digital and Blu-ray with exclusive Bonus Content”. X（旧Twitter）より2023年3月18日閲覧.
- ↑ Kadner, Noah (2023年4月24日). “Virtual Production—When The Fabelmans Met The Mandalorian” (英語). Frame.io Insider. 2023年4月26日閲覧。
- ↑ Erao, Math (2021年5月17日). “Ant-Man and the Wasp: Quantumania Director Shares Photo From The Mandalorian's Virtual Set”. Comic Book Resources. 2021年5月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年5月17日閲覧。
- ↑ Hogg, Trevor (2024年1月28日). “Making The Creator's VFX: "we filmed in a guerrilla-efficient way"”. Creative Bloq. 2024年1月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2025年2月9日閲覧。
- ↑ Failes, Ian (2024年1月10日). “How ILM’s StageCraft was used on ‘The Marvels’”. befores & afters. 2024年1月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年2月12日閲覧。
- ↑ Daddio' Is the First Grounded Drama to Use 'Mandalorian' Technology
- ↑ “Transforming the Origins of Optimus Prime: Christopher Batty on His Role in Transformers One”. ProductionHUB. 2025年8月27日閲覧。
- ↑ Taylor, Drew (2025年10月18日). “How Anime Influenced Kogonada’s ‘A Big Bold Beautiful Journey’” (英語). TheWrap. 2026年1月2日閲覧。
- ↑ Failes, Ian (2025年11月19日). “How the bus scenes in 'The Lost Bus' were filmed” (英語). befores & afters. 2026年1月2日閲覧。
- ↑ Failes, Ian (2025年12月4日). “The ‘TRON: Ares’ issue is here!”. befores & afters. 2025年12月12日閲覧。
- ↑ Benning, Jamie (2026年7月6日). “Something Old, Something New: John Knoll on the Visual Effects of ‘Star Wars: The Mandalorian and Grogu’”. ILM. 2026年10月6日閲覧。
- ↑ Spangler, Todd (2021年11月9日). “Atlanta's Trilith Studios to Open 18,000-Square-Foot Virtual Production Facility With NEP (Exclusive)”. Variety. 2021年11月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年1月14日閲覧。