チャーリー・XCX

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チャーリー・XCX
Charli XCX
出生名 Charlotte Emma Aitchison
生誕 (1992-08-02) 1992年8月2日(32歳)
出身地 イギリスの旗 イギリス
ハートフォードシャー
スティーブニッジ
ジャンル エレクトロ・ポップ
シンセ・ポップ
アート・ポップ
ポップ・パンク
ダンス・ポップ
ハイパーポップ
職業 シンガーソングライター
音楽プロデューサー
活動期間 2008年 -
レーベル アサイラム・レコード
アトランティック・レコード
公式サイト charli-the-album.co.uk

シャーロット・エマ・エイチスン(Charlotte Emma Aitchison、1992年8月2日 - )は、チャーリー・XCX (Charli XCX) の芸名で知られるイギリスの女性シンガーソングライターである。

略歴

イギリスのケンブリッジ生まれのミックス。父親は英国人、母親はインド系ウガンダ人。14歳から歌作りを始めた。ビショップス・ストートフォード・カレッジ中退。2008年にマイスペースに自分の曲を上げたのをきっかけに、ロンドンのライブに出演するようになる。同年末にOrgy Musicからシングル曲「!Franchesckaar!」と「 Emelline/Art Bitch」をリリース。当初ロンドンのレイブで演奏していた。

2010年にアサイラム・レコードの音楽プロデューサー、ティム・ゴンザレスと契約し、2012年に『ハートブレイクス・アンド・アースクエイク』と『スーパー・ウルトラ』のミックステープをそれぞれ発表する。

2011年5月、ワーナー・ブラザース・レコードからのファーストシングル「Stay Away」をリリース、同年11月に発表された「Nuclear Seasons」がイギリス大手音楽雑誌Pitchforkからの注目を集める。

2012年

2012年5月、スウェーデンのエレクトロ・デュオ、アイコナ・ポップとの共作「アイ・ラブ・イット(英語版)」をリリース。この曲がスウェーデン、イギリスのみならず、アメリカや日本でもヒットし、両組の出世作となる。

2013年にメジャー・デビュー・アルバム『トゥルー・ロマンス(英語版)』を発表し、「ユー (ハ・ハ・ハ)(英語版)」「ヌークリア・シーズンズ(英語版)」などのシングルを生み出した。

2014年、アイコナ・ポップの、イギー・アゼリアの「ファンシー」に客演。2014年、

同年6月、映画『きっと、星のせいじゃない。』のサウンドトラック(英語版)からのシングル「ブーム・クラップ(英語版)」は、多くの国でトップ10入りした。映画の記録的な大ヒットと共にセールスを伸ばし、アメリカで8位、イギリスで6位、日本でも28位のヒットとなる。

2014年12月に2枚目のアルバム『SUCKER(英語版)』をリリース。米ローリング・ストーン誌の2014年度年間ポップアルバム20で1位にランクインした[1]。2作目のアルバムからは、「ブレイク・ザ・ルールズ(英語版)」「ドゥーイング・イット(英語版)feat.リタ・オラ」「フェイマス(英語版)」がシングル化された。

2016年に、EP『ヴィルーム・ヴィルーム(英語版)』を発表し、シングル「アフター・ジ・アフターパーティー 2次会じゃまだ終われない!(英語版)」を発売。スコットランドのプロデューサーSophieが全曲に関わっており、内容もエクスペリメンタルなダンス・ポップに接近したものとなった。10月に発売した米ラッパーLil Yachtyをゲストに迎えたシングル「After the Afterparty」がイギリスでスマッシュヒットを記録。

2017年3月にミックステープ「ナンバー1エンジェル(英語版)」を発表[2]。7月にシングル「Boys」をリリースし、ミュージックビデオと共に話題となる。同曲は批評家から絶賛を受け、NMEやガーディアン誌は年間ベストトラックの2位に選出した[3][4]。12月15日にミックステープ『Pop 2』をリリースした[5]。

2018年3月、2015年から制作していたアルバム「XCX World(仮)」の発売中止を発表。中止の原因は、17年夏に発生した未公開曲の大量漏洩だとされている。このアルバムはきゃりーぱみゅぱみゅ、ウィル・アイ・アムなどの著名アーティストが客演として参加していた。

2019年

2019年9月13日、3作目のアルバム『Charli』をリリースする。アルバムは高く評価され、Variety誌は年間ベストアルバムの1位に選んだ[6]。

2020年5月15日、4作目のアルバム『How I'm Feeling Now』をリリースする。この作品は新型コロナウイルスのクアランティン下で制作された[7]。

2024年11月18日、ニューヨークのタイムズスクエアにサプライズで登場し、「365」などの曲をパフォーマンスしたが、曲の披露中、後ろのスクリーンで巨大な「PARTY GIRL」の文字が激しく点滅し続けた。これについててんかんなどを持つファンがいる可能性などを考えて事前に注意しておくべきだったのではないかと物議を醸した[8]。

音楽性と影響

2014年

チャーリーの音楽はエレクトロ・ポップ[9][10][11][12][13]、ポップ・パンク[14][15][16][17][18]、シンセ・ポップ[19][20][21]、ダンス・ポップ[22][23]、ゴシック・ポップ[24]、ギターポップ[25] である。彼女の初期のレコーディングは、ダーク・ウェイヴ(英語版)とウィッチハウスの融合が見られたが[26]、「ヴィルーム・ヴィルーム(英語版)」は、バブルガム・ポップとベース・ミュージックの要素をサウンドに含んだアヴァンギャルド・ミュージック(英語版)の方向性を探求していたと言われている[27]。

チャーリーは、ブリトニー・スピアーズ、シャンプー、ノー・ダウト、t.A.T.u.、ザ・ドナス(英語版)、ビキニ・キル、マルティカ、ザ・キュアー、ザ・フェミニン・コンプレックス(英語版)、スージー・アンド・ザ・バンシーズ、ドナ・サマー[28]、マリリン・マンソン[29][30]、ブレッド、スパイス・ガールズ、アフィ、ブルーク・キャンディー(英語版)、リル・ウェイン[31][32][33]、ケイト・ブッシュ、「ツイン・ピークス」[34]、パリス・ヒルトン[35]、ジャスティス、クリスタル・キャッスルズ、カルヴィン・ハリス[36]、ビョーク、クエンティン・タランティーノ、スージー・スー(英語版)[37]に影響を受けた。彼女の「主人公としてのスージー・スー」[38]とし、彼女の「お気に入りのポップ・ガール」としてリアーナの名前を挙げた[35]。ザ・ハイヴス、ウィーザー、ラモーンズ、1960年代のイエイエ(英語版)は、彼女のセカンド・アルバムに影響を与えた[39]。彼女は、「最高の芸術家は絶えず変化する―マドンナ、デヴィッド・ボウイ。」[40]と語る。「夢のコラボレーションは、ビョーク、ケイト・ブッシュ、さらにディオンヌ・ワーウィック」[41]と明かしている。

チャーリーの好きな曲は、ロバート・パーマーの「恋におぼれて(英語版)」[41]、P.M.ドーンの「セット・アドリフト・オン・メモリー・ブリス(英語版)」、アフィの「リッキー(英語版)」、バウ・ワウ・ワウの「フールズ・ラッシュ・イン」、セルジュ・ゲンスブールの「イニシャルB.B.」、ザ・キュアーの「ジャスト・ライク・ヘブン(英語版)」[42]、パリス・ヒルトンの「スターズ・アー・ブラインド(英語版)」[35]、ブリトニー・スピアーズの「ギミ・モア」と「ピース・オブ・ミー」[43]。チャーリーの声はグウェン・ステファニー[44]、マリーナ・アンド・ザ・ダイアモンズ[45]のそれと比較される。

チャーリーは、音から色への共感覚(英語版)を持っている。彼女は、「私は色で音楽を見て、黒、ピンク、紫、赤の音楽を愛するが、緑、黄色、茶色の音楽は嫌いだ」と主張している[46]。彼女は自分自身をフェミニストとみなしており[43]、彼女は「フェミニストの声明」として楽曲「ボディ・オブ・マイ・オウン」を書いた[47]。BBC 3で放送された男女同権に関するドキュメンタリー「ザ・ワード・アンド・ミー」を指揮した[48]。

ディスコグラフィ

アルバム

年 タイトル アルバム詳細 チャート最高位 認定
UK AUS AUT BEL FRA GER IRE JPN NZ SWI US
2013 True Romance 85—————————-
2014 Sucker
  • 発売日: 2014年12月15日
  • レーベル: Asylum, Atlantic
  • フォーマット: CD, LP, digital download
  • 世界売上: 85万枚
1553446142571770—3328
2019 Charli
  • 発売日:2019年9月13日[49]
  • レーベル: Atlantic
  • フォーマット: CD, LP, Digital download, Streaming
147735592912186265442
2020 How I'm feeling now
  • 発売日: 2020年5月15日
  • レーベル: Atlantic
  • フォーマット: CD, LP, Digital download, Streaming
3337—106—10027—40—111
2022 Crash
  • 発売日: 2022年3月18日
  • レーベル: Atlantic
  • フォーマット: CD, LP, Digital download, Streaming, Casette
1191153191ー2197
2024 Brat
  • 発売日: 2024年6月7日
  • レーベル: Atlantic
  • フォーマット: CD, LP, Digital download, Streaming, Casette
23ー6ー83ー4103
"—"は未発売またはチャート圏外を意味する。

EP

  • You're the One(2012年)
  • iTunes Festival: London 2012(2012年)
  • Vroom Vroom(2016年)

ミックステープ

  • Heartbreaks and Earthquakes(2012年)
  • Super Ultra(2012年)
  • Number 1 Angel(2017年)
  • Pop 2(2017年)

シングル

  • !Franchesckaar!(2008年)
  • Emelline/Art Bitch(2008年)
  • Stay Away(2011年)
  • Nuclear Seasons(2011年)
  • You're the One(2012年)
  • You (Ha Ha Ha) (2013年)
  • What I Like(2013年)
  • Superlove(2013年)
  • Boom Clap(英語版)(2014年)
  • Break The Rules(2014年)
  • Doing It (featuring Rita Ora) (2015年)
  • Famous(2015年)
  • After the Afterparty (featuring Lil Yachty) (2016年)
  • Boys(2017年)
  • Out of My Head (featuring Tove Lo and Alma) (2017年)
  • 5 in the Morning(2017年)
  • Focus(2017年)
  • No Angel(2018年)
  • Girls Night Out(2018年)
  • 1999 (with Troye Sivan) (2018年)
  • Forever(2020年)
  • Claws(2020年)
  • I finally understand(2020年)
  • Spinning (with No Rome and The 1975) (2021年)
  • Xcxoplex (with A. G. Cook) (2021年)
  • Good Ones (2021年)
  • New Shapes (featuring Christine and the Queens and Caroline Polachek) (2021年)
  • Beg for You (2022年)
  • Baby (2022年)
  • Used to Know Me (2022年)
  • Hot In It (with Tiësto) (2022年)
  • Hot Girl (2022年)
  • Speed Drive (2023年)
  • In the City (with Sam Smith) (2023年)
  • Von Dutch (2024年)
  • 360 (2024年)

客演参加シングル

客演参加曲

  • Ocelot 『Your Eyes』(『No Requests』収録)(2010年)
  • Benga 『Smile』(『Chapter II』収録)(2013年)
  • Danny Brown『Float On』(『Old』収録)(2013年)
  • Simon Le Bon 『Kingdom』(サントラ『The Hunger Games: Mockingjay – Part 1』収録)(2014年)
  • Madeon 『OK』(『Adventure』収録)(2015年)
  • Giorgio Moroder『Diamonds』(『74 Is the New 24』収録)(2015年)

コラボレーション

ソングライティング

  • Neon Jungle『So Alive』(『Welcome to the Jungle』収録)(2014年)
  • Ryn Weaver『OctaHate』(『Promises』収録)(2014年)
  • Buckcherry『Say Fuck It』(『Fuck』収録)(2014年)
  • James Blunt 『When I Find Love Again』(『Moon Landing (Apollo Edition)』収録)(2014年)
  • Bella Thorne 『Boyfriend Material』(『Jersey』収録)(2014年)
  • Iggy Azalea featuring MØ 『Beg For It』(『Reclassified』収録)(2014年)
  • Gwen Stefani 『Hard 2 Love』(2015年)
  • Gwen Stefani『Hell Yeah Baby』(2015年)
  • Selena Gomez『Same Old Love』(2015年)
  • will.i.am (featuring Pia Mia)『Boys & Girls』(2016年)
  • Rita Ora&Sigala 『You For Me』(2021年)

脚注

  1. ↑ “20 Best Pop Albums of 2014”. ローリング・ストーン誌 (2014年12月19日). 2016年11月20日閲覧。
  2. ↑ “Charli XCX's 'Number 1 Angel' mixtape is more than just a stopgap between records | NME” (英語). NME | Music, Film, TV, Gaming & Pop Culture News (2017年3月10日). 2020年12月3日閲覧。
  3. ↑ Beaumont-Thomas, Ben (2017年12月4日). “The top 100 tracks of 2017” (英語). The Guardian. ISSN 0261-3077 2020年12月3日閲覧。
  4. ↑ “Best Songs of the Year 2017” (英語). NME | Music, Film, TV, Gaming & Pop Culture News (2017年11月27日). 2020年12月3日閲覧。
  5. ↑ “Charli XCX - 'Pop 2' | NME” (英語). NME | Music, Film, TV, Gaming & Pop Culture News (2017年12月18日). 2020年12月3日閲覧。
  6. ↑ Willman, Jem Aswad,Andrew Barker,Chris (2019年12月5日). “The Best Albums of 2019” (英語). Variety. 2020年12月3日閲覧。
  7. ↑ “Charli XCX - "i finally understand"” (英語). www.stereogum.com. 2020年12月3日閲覧。
  8. ↑ Forward, Devon (2024年11月19日). “Charli XCX Comes Under Fire for Health Concern in Surprise NYC Performance: ‘Super Disturbing’”. Parade. 2024年12月14日閲覧。
  9. ↑ “Video: Charli XCX: "Nuclear Seasons"”. Pitchfork. 2016年6月28日閲覧。
  10. ↑ “Charli XCX Reschedules North American Tour Dates”. Undertheradarmag.com. 2016年6月28日閲覧。
  11. ↑ Los Angeles Times (2015年8月21日). “Singer Charli XCX buys a Hollywood Hills Tudor that breaks the design rules”. latimes.com. 2017年4月21日閲覧。
  12. ↑ Andy Downing. “Concert preview: Charli XCX brings electro-pop bangers to LC Pavilion”. Columbus Alive. 2017年4月21日閲覧。
  13. ↑ “UK dance sensation Charli XCX takes The TLA by storm”. The Key. 2017年4月21日閲覧。
  14. ↑ “The Billboard Cover Story - Charli XCX: Pop's Punk Princess”. Billboard (2014年10月3日). 2017年4月21日閲覧。
  15. ↑ “Punk Pop Princess”. 2014年10月30日閲覧。
  16. ↑ Joel Meares (2015年4月30日). “Charli XCX review: Fancy, trashy punk-pop star doesn't need Iggy Azalea to rock the Metro”. The Sydney Morning Herald. 2018年8月23日閲覧。
  17. ↑ Simon Keegan (2015年9月11日). “Charli XCX pulls a TAMPON from her shorts and throws it to crowd during gig”. mirror. 2018年8月23日閲覧。
  18. ↑ Sean P. MeanS The Salt Lake Tribune (2015年8月24日). “Charli XCX and Bleachers cancel rest of tour, including Oct. 10 SLC stop”. The Salt Lake Tribune. 2018年8月23日閲覧。
  19. ↑ “Charli XCX”. Lollapalooza. 2017年10月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 Template:Cite webの呼び出しエラー:引数 accessdate は必須です。
  20. ↑ “Charli XCX releases The Fault in Our Stars music video for Boom Clap”. Hypable. 2018年8月23日閲覧。
  21. ↑ “Charli XCX Shares Colorful 'London Queen' Lyric Video”. Music Times (2014年10月21日). 2018年8月23日閲覧。
  22. ↑ Breihan, Tom (2012年12月18日). “Charli XCX – "You (Ha Ha Ha)"”. Stereogum. 2015年7月1日閲覧。
  23. ↑ Mitchell, Billy (12 June 2012). “Charli XCX Streams New Track”. CMJ 2015年7月1日閲覧。.
  24. ↑ “Charli XCX vs DENA”. IDOL Magazine (2013年6月25日). 2018年8月23日閲覧。
  25. ↑ PureVolume. “Charli XCX And Bleachers Announce Co-Headlining Tour”. 2018年6月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 Template:Cite webの呼び出しエラー:引数 accessdate は必須です。
  26. ↑ “Rising”. Pitchfork (2011年12月13日). 2018年8月23日閲覧。
  27. ↑ Knopper, Steve (2016年3月19日). “Charli XCX Explores New Avant-Pop Direction with Sophie at SXSW”. Rolling Stone. 2016年6月28日閲覧。
  28. ↑ Joiner, James (2014年12月12日). “Charli XCX's Top 10 Influential Female Musicians”. Esquire. 2015年11月22日閲覧。
  29. ↑ Morris, Andy (2015年2月13日). “Charli XCX on the wisdom of Marilyn Manson + Kanye”. Gigwise. Giant Digital. 2016年8月5日閲覧。
  30. ↑ Lipshutz, Jason (2014年12月13日). “5 Things We Want to See Charli XCX Do on 'SNL'”. Billboard (Prometheus Global Media) 2016年8月30日閲覧。
  31. ↑ “British pop starlet Charli XCX, the particularly grown-up 21-year-old”. Nashville Scene. 2014年7月22日閲覧。
  32. ↑ Artist Biography by Heather Phares. “Charli XCX | Biography”. AllMusic. 2014年4月20日閲覧。
  33. ↑ “Gimme Five: Charli XCX on Her Musical Obsessions”. Billboard. 2014年4月20日閲覧。
  34. ↑ Phares, Heather. “Charli XCX”. Slacker. 2015年11月20日閲覧。
  35. 1 2 3 Roth, Madeline (2015年9月14日). “Charli XCX Is Working With Rihanna And Inspired By Paris Hilton (Seriously)”. MTV. 2015年11月20日閲覧。
  36. ↑ 14 (CD liner notes). Charli XCX. Orgy Music. 2008.
  37. ↑ Neil McCormick (2014年6月17日). “Is Charli XCX the new Adele?”. Telegraph.co.uk. 2015年2月15日閲覧。
  38. ↑ Joe Bosso Neil (2012年6月14日). “Breaking an interview with Charli XCX”. Self-titledmag.com. 2015年2月15日閲覧。
  39. ↑ Carl Williott. “Charli XCX Disses Flo Rida, Says Sophomore Album Has Punk Influence | Music News, Reviews, and Gossip on”. Idolator.com. 2014年4月20日閲覧。
  40. ↑ “Charli XCX interview 'I really want to change the way women think about themselves. A lot of young girls are quite lost'”. Standard.co.uk (2014年10月3日). 2015年2月15日閲覧。
  41. 1 2 Alex Catarinella (2012年7月19日). “Interview with Charli XCX”. Elle.com. 2015年2月15日閲覧。
  42. ↑ Rollins, Samantha (2013年8月10日). “Charli XCX's 5 favorite songs”. The Week. 2015年11月12日閲覧。
  43. 1 2 Goldstein, Jessica (2014年10月6日). “Charli XCX on Britney Spears: "Have You Heard her Albums? They're So Intelligent"”. Cosmopolitan. 2015年5月27日閲覧。
  44. ↑ [リンク切れ]
  45. ↑ “Marina And The Diamonds & Charli XCX – "Just Desserts"”. Stereogum (2013年5月1日). 2016年6月28日閲覧。
  46. ↑ Savage, Mark (2013年12月11日). “Charli XCX: Pop, punk and synaesthesia”. BBC News. 2015年1月6日閲覧。
  47. ↑ Smith, Ryan (2015年4月2日). “'Girls should own their bodies': Charli XCX unveils 'feminist' track about self pleasure... as she admits to feeling like a pop 'outsider'”. Daily Mail. 2015年5月27日閲覧。
  48. ↑ Kreps, Daniel (2015年11月25日). “Watch Charli XCX's Feminism Film 'The F Word And Me'”. Rolling Stone. 2017年4月21日閲覧。
  49. ↑ “Charli [VINYL: Amazon.co.uk: Music]”. Amazon.co.uk. 2019年6月14日閲覧。

外部リンク