| 誕生 |
1950年7月18日(74歳) 神奈川県横浜市 |
|---|---|
| 職業 | 小説家 |
| 国籍 |
|
| 活動期間 | 1972年 - |
| ジャンル | 小説 |
| 代表作 |
『あ・じゃ・ぱん』(1997年) 『ららら科學の子』(2003年) |
| 主な受賞歴 |
角川小説賞(1983年) ドゥマゴ文学賞(1998年) 三島由紀夫賞(2004年) 日本冒険小説協会大賞(2004年) |
| デビュー作 | 『抱きしめたい』 |
神奈川県横浜市生まれ。東京教育大学附属駒場高等学校(現:筑波大学附属駒場高等学校)を留年により4年かけて卒業。
17歳の時、ダディ・グースの筆名で漫画家デビュー(『コミックサンデー』)。以後、創刊間もない『週刊漫画アクション』で様々なファクターを劇画的文脈で混ぜ合わせパロディに仕立てた型破りな作品を発表するが、しばらくして沈黙。
当時は学生運動が盛んだった時代で、矢作も「私の服から催涙ガスが匂ったのが気にいったのだと言われた」[1]など、高校生時代から学生運動に関わったと思しき発言をしている。また、1969年、東大紛争により東大入試が中止となった年が大学受験年だったため、そのまま東大受験を見送り、他大学も受験することはなかった。
当初は映画監督志望で、伯父の口利きで大映の京都撮影所に行き、見習いの助監督として働いたが、勝新太郎の逆鱗に触れて退職。東京に戻ってからシナリオを執筆したが、ト書きより地の文章が長くなり、周囲から「お前、これはシナリオじゃない。小説だ」と言われたため、『ミステリマガジン』編集長の太田博(各務三郎)に見せたところ同誌に採用され、1972年、短編小説「抱きしめたい」で小説家デビュー。筆名「矢作俊彦」は太田が命名した。
70年代を通じ短編小説、漫画を手掛ける傍ら、ラジオ・TVドラマの構成作家としても名を成し、日下武史による長編朗読劇『あいつ』『マンハッタン・オプ』(FM東京)では特に高い評価を得る。
1977年、初の長編小説『マイク・ハマーへ伝言』を上梓、日本人ばなれしたスタイリッシュなハードボイルド小説の旗手として注目を集める[注釈 1]。1980年には、漫画界の新星大友克洋との共作『気分はもう戦争』を『漫画アクション』に連載開始(単行本刊行は1982年)。
1980年代には、単独作および司城志朗との共作で、ハードボイルド作品、冒険小説、カー・アクション小説などを発表。また、漫画家谷口ジローとも「マンハッタン・オプ」シリーズの挿絵担当、共作漫画『サムライ・ノングラータ』などでコンビを組んでいる。開局当時の横浜エフエムでAgainというゲストを交えてのトーク番組を担当していた。
1990年代以降は活動領域を広げ、全共闘世代の今を描いた小説『スズキさんの休息と遍歴』(1990年)がNHKでドラマ化された。なお、「スズキさん」のモデルは、実際に元学生運動(第二次ブント)の活動家で「マルクス主義者」を自認し、1989年から1999年まで自動車雑誌「NAVI」編集長をつとめ、現在「ENGINE」編集長の鈴木正文であり、この小説も「NAVI」に連載されていた。
映画にも進出し、日活アクション映画の名場面集アンソロジー『アゲイン』、自作を監督した『神様のピンチヒッター』(主演:江口洋介)、近未来の新宿を舞台にした日活アクションへのオマージュ的な監督作『ザ・ギャンブラー』(主演:松田ケイジ)を公開。更に、バブル崩壊後の日本を題材にフォト・エッセイ『新ニッポン百景』を発表するなどした。
1997年の大作『あ・じゃ・ぱん』[注釈 2]は、日本列島の東西が共産主義と資本主義で独立国家として分裂する、という大胆な設定の大作で、全篇にわたって虚実を問わず膨大な事象から引用・パロディ・剽窃が組み込まれた技巧的な結構が福田和也をはじめとした批評家から高い評価を受けた。
最近作には、詩人堀口大學の青春を綴った作品『悲劇週間』(2005年)や日活映画100年を記念して書かれた『フィルムノワール/黒色影片』(2014年)がある。
連載休止、未刊行の著作が多数あり、一部を流用して別の作品として世に出るものもあれば、日の目を見ない作品もある。
*「註釈1」について:このとき矢作が言ったのは、「『ハードボイルド探偵小説全集』ならどうぞ入れてください。そうでないなら、丸山健二や筒井康隆も入るべきだ。というより彼らこそその中心作家たるべきだ」というものだった(2014年12月4日の出版記念会における宍戸錠との対談)。また、大藪、河野は矢作の好きな作家である。
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